Último helecho
Nina Laisné, François Chaignaud et Nadia Larcher
Salle de l’Horizon
- 16 mars 2026 → 20h00
- 17 mars 2026 → 20h00
Último helecho
Durée: 1h10
Danse et chant, Folklores d’hier et d’aujourd’hui, Histoire et beauté
Pour contrer l’uniformisation imposée par la modernité, l’artiste polymorphe Nina Laisné et le chorégraphe François Chaignaud tissent des liens entre les folklores du monde entier. Avec la chanteuse argentine Nadia Larcher, il et elles créent une fresque mystique à la croisée des traditions sud-américaines et de la musique baroque, en hommage aux croyances liées aux mondes souterrains.
Guidé·es par leur curiosité insatiable et leur inventivité légendaire, Nina Laisné et François Chaignaud s’intéressent cette fois-ci aux folklores sud-américains, d’une impressionnante vitalité. Au milieu d’un décor minéral, les corps, traversés par l’esprit des Sibylles, s’éveillent au son des sacqueboutes et se métamorphosent, portés par le souffle du bandonéon. Pour cette création, le binôme est rejoint par Nadia Larcher, chanteuse inscrite dans la lignée des grandes voix féminines argentines. Ensemble, il et elles donnent vie à une fantasmagorie sensuelle, entre profondeur mystérieuse et vivacité flamboyante. La richesse des danses et des musiques sud-américaines s’enchevêtre avec les vestiges d’un monde baroque disparu. Sur scène, six musicien·nes issu·es des musiques folkloriques et anciennes accompagnent le duo de performeur·euses pour un moment de célébration incandescent à l’énergie volcanique.
Distribution ↑
Conception, direction musicale, scénographie et mise en scène Nina Laisné
Chorégraphie, collaboration artistique et performance François Chaignaud
Conseil musical, collaboration artistique et performance Nadia Larcher
Sacqueboute soprane Rémi Lécorché
Sacqueboute ténor Nicolas Vasquez
Sacqueboute ténor et basse Cyril Bernhard, Joan Marín
Bandonéon Jean-Baptiste Henry
Guitare baroque et cordes pincées Daniel Zapico
Percussions traditionnelles Vanesa Garcia
Régie générale Sara Ruiz Marmolejo
Création lumière Abigail Fowler
Régie plateau en tournée Hervé Bailly
Régie lumière en tournée Anthony Merlaud
Régie son Alice Lemoigne, Camille Frachet, Arthur Frick, Guilhem Angot
Habilleuse Cara Ben Assayag
Assistante scénographie Julie Reilles
Construction décors Théâtre de Liège
Conception des costumes Sarah Duvert, Florence Bruchon
Confection des costumes Théâtre de Liège et Opéra de Limoges
Administration - Production Zorongo – Martine Girol, Valentina, Salazar Henao et Mandorle productions – Chloé Perol, Jeanne Lefèvre et Emma Forster
Production - Diffusion Bureau Platô – Séverine Péan
Avec François Chaignaud et Nadia Larcher
Production ↑
Production déléguée Zorongo en association avec Mandorle productions
Avec le soutien de Bureau Platô à la production et à la diffusion
Coproductions Théâtre de Liège; Les 2 Scènes - Scène Nationale de Besançon; Le Quartz – Scène Nationale de Brest; Maison de la danse, Lyon/ Pôle européen de création, en soutien à la Biennale de la danse 2025; PACT Zollverein; Festival d’Automne à Paris; Chaillot – Théâtre national de la Danse; Théâtre de la Ville, Paris; Berliner Festspiele; Théâtre Auditorium Poitiers; Dans in December Brugge); Le Grand R - Scène Nationale La Roche-sur-Yon; Charleroi Danse – Centre chorégraphique de Wallonie – Bruxelles; Opéra de Limoges; Julidans Amsterdam; Le Manège - Scène Nationale, Reims; La Comédie de Clermont-Ferrand Scène Nationale; Malraux - Scène Nationale Chambéry Savoie; La MC2: Maison de la culture de Grenoble; Bonlieu - Scène Nationale Annecy; Château Rouge - Scène conventionnée Annemasse; Theater Freiburg; Oriente occidente; Théâtre Vidy-Lausanne; Festival Musica, Strasbourg; Le Maillon, Théâtre de Strasbourg - Scène européenne; POLE-SUD - CDCN Strasbourg; Filature - Scène Nationale de Mulhouse; Théâtre Garonne - scène européenne, Toulouse
Zorongo est subventionnée par le ministère de la Culture – Drac Bourgogne-Franche-Comté. Nina Laisné est artiste associée au Quartz - Scène Nationale de Brest.
Mandorle productions est subventionnée par le ministère de la Culture – Drac Auvergne-Rhône-Alpes, ainsi que par la région Auvergne-Rhône-Alpes.
François Chaignaud est artiste associé à Chaillot – Théâtre national de la Danse, ainsi qu’à la Maison de la danse et à la Biennale de la danse de Lyon.
Le spectacle bénéficie du soutien du Tax Shelter du gouvernement fédéral de Belgique et de Inver Tax Shelter et du soutien du Projet Interreg franco-suisse n°20919 - LACS – Annecy-Chambéry-Besançon-Genève-Lausanne
Accueils en résidence La Ménagerie de Verre; CN D, Pantin
Avec le soutien de Dance Reflections by Van Cleef & Arpels
Lire, Écouter, Voir ↑
« Dans la bibliothèque de François Chaignaud »
France Culture – Le Book Club, novembre 2024, 60 min
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